Ana içeriğe atla


               

Brahms Günleri

Cihat Aşkın yönetiminde Bursa Uludağ Üniversitesi Devlet Konservatuarı bünyesinde Haziran ayına kadar sürecek olan Brahms etkinlikleri başladı.
Bu kapsamda birincisi geçtiğimiz ay olan etkinliklerin ikincisi 12 Şubat’ta yapıldı. Etkinlik öncesi katılımcılar ile Brahms müziği ve çalınacak parçalar hakkında yapılan söyleşiye, Vural Yıldırım, Prof. Dr. Cihat Aşkın, can Okan katıldı.
12   Şubat günü yapılan etkinlikte:
             
               Piano Quartet No.  G minor, Op. 25

              Piano Quartet No.  A major, Op. 26
eserler seslendirildi.
Bu etkinlikte görev alan herkesi kutluyoruz. Etkinlik için Cihat beyin basın duyurusu:


“Cihat Aşkın, 2001 yılından bu yana Bursa Uludağ Üniversitesi Devlet Konservatuarı'na büyük destek veriyor. 2014 yılının dev bir oda müziği projesi olan Bursa - Brahms projesi, konservatuar öğretim üyelerinden Görkem Çalgan ile işbirliği yapılarak hazırlandı. 14 - 15 Ocak tarihlerinden başlayarak 2014 yılının Aralık ayına kadar her ay Brahms'ın opus sırasına göre oda müziği eserlerinin yorumlanacağı projede tam 46 eser seslendirilecek. Tüm yıla yayılacak etkinlikler kapsamında ikinci konser 12 Şubat’ta konservatuar konser salonunda yapılacak ve Brahms op.25 ve 26 Piyanolu Dörtlüler, Cihat Aşkın, Özgür Ünaldı, Can Okan, Görkem Çalgan, Elena Ünaldı ve Rahşan Apay tarafından seslendirilecek" 

Yorumlar

Yorum Gönder

Bu blogdaki popüler yayınlar

        Müzik ve Edebiyat İlişkisi Müziğin edebiyat ile ilişkisini irdelemeden önce, aslında sanatın kendi içinde ciddi olarak yapısal bir bağlantı ağı olduğunu söylemeliyiz. Her sanat alanı kendini bir başka sanat alanı ile besler. Sanatın kendi içindeki ilişkisini hiyerarşik olarak da ayırmak mümkündür. Gerçi bu ilişkinin hiyerarşisi nereden baktığınıza göre değişir. Arthur Schopenhauer müziği sanat hiyerarşisinde en üste koyar. Ona göre müzik ontolojik olarak katarsis görevi üstlenmiştir. Schopenhauer’e göre müzik önem ve değer açısından diğer sanat dallarını aşar. Çünkü müziğin yapısal özelliği, metafizik bir karakter taşır. Bir filozof olarak Schopenhauer müziğe diğer sanat dallarından daha fazla önem verir. Kendisi de her fırsatta flüt çalarak ruhunu dinlendirme egzersizleri yapar. Sanat dalları ilişkilerinde, resim-müzik, sinema-resim, edebiyat-tarih ve benzeri bağlantılar yapmak pekâlâ mümkündür. Müziğin her alanla çok rahat olarak bağlantılı olduğunu söyleye...
Yorum Gönder
Devamı
 YAZMA SANATI EDEBİYATIN ÖTESİNDE BİR EYLEMDİR. Yazma sanatı ki biz ona genelde edebiyat diyoruz, daima müziğin gölgesinde varlık göstermiştir. Bu tezimize edebiyat alanında çalışanlar karşı çıkacaklardır. O zaman operayı, müzikalleri ve sadece Proust’u hatırlatmak yeterli olacaktır. Aynı zamanda müziğin edebiyat gibi kurmaca bir sanat alanı olduğunu savunanların karşısındayım. Edebiyat müziğe göre daha sınırlı metaforlar içinde hareket etmesine rağmen, müziğin sınırsız malzeme kaynağı besteciye özgürlük alanı sağlar. Müzik doğanın insana özgür hissettirebileceği belki de tek alandır. André Gide çalışması olan Chopin Üzerine Notlar adlı çalışma müzisyenlerin mutlaka okuması gereken kitaplar arasındadır. Kelimeler zihnimizi sınırlarken, ses ve sessizlik yapıt çerçevesinin sınırlarını kaldırır. Bu nedenle edebiyat literatürü müziğin engin denizlerine yelken açan yazarlarla doludur. Antik Yunandan zamanımıza uzanan edebiyat müzik birlikteliğinin zamanla ayrıştığı ve kendi çerçevelerin...
Yorum Gönder
Devamı
  MÜZİK VE DİSTOPYA   Neandertal, Homo Sapiens insanının yeryüzü macerasının günümüze uzantıları şaşırtıcı derecede hızlı ilerliyor. Bundan binlerce yıl önce varlıklarıyla dünya kültürünün temellerini atan bu insanlar, artık bizlerin hayal bile edemeyeceği yaşam becerileriyle flulaşmaktadırlar. Bizler arkeolojik verilerle antropolojik çıkarımlar yaparak o döneme ait yaşam biçimlerini yeniden inşa ediyoruz… Müzik insan kadar masum. Felsefi anlamda belki de insandan daha masum. Bunun doğruluğu üzerine sayfalarca yazılabilir, saatlerce konuşulabilir. İnsana dair ne varsa müzikte var. Başlangıçta ürettiğimiz müzik ile bu gün arasında ciddi farklılıklar var. Bu bir gelişme midir? Yoksa gittiğimiz yönün gereklilikleri midir? Bilinmez… Thomas More’un ütopya tasviri, Pieter Bruegel’in Babil Kulesi,   Maleviç’in tabloları, Emre Lüle’nin eserleri ve mimari yapıdaki avangard perspektiften beslenen distopik çalışmalar, müzikal kompozisyonların tınılarıyla paralellik göster...
Yorum Gönder
Devamı